Morandi, Giorgio - Figurativismo
Bottles and Fruit-Bowl (Bottiglie e fruttiera) - 1916
Oil on canvas
60 x 54 cm
Peggy Guggenheim Collection, Venice
Still Life (Natura morta) - 1916
Oil on canvas
82.5 x 57.5 cm
The Museum of Modern Art, New York.
Hilltop at Evening (Il poggio di sera) - 1928
Intaglio print on paper
140 x 244 mm
Tate Gallery
II Poggio al mattino (Hillside in the Morning)- 1928, probably printed in the early 1940's.
Etching
9 5/8 x 9 3/4" (24.5 x 24.8 cm)
Museum of Modern Art, New York City
Still life (Natura Morta) - 1933
Print etching in black and brown ink
23.8 x 24.3cmOil on canvas
Art Gallery of New South Wales, Sydney, Australia
Village - 1935
Olio su tela
GAM - Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, Turin
Natura Morta - 1938
Olio su tela
32 x 38cm
Collezione privata
Natura morta - 1942
Olio su tela
Collezione privata
Flowers (Fiori) - 1942
Oil on canvas
30,5 x 26 cm
Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
Still Life (Natura morta) - 1946
Oil on canvas
375 x 457 mm
Tate Gallery
Vasi e bottiglie - 1948
Olio su tela
36 x 40 cm
Museo Ca' Pesaro, Venice
Still-Life (Natura morta) - 1948-1949
Oil on canvas
26 x 35 cm
Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
Still Life (Natura Morta) - 1949
Oil on canvas
36 x 43.7 cm
Museum of Modern Art, New York City
Still life (Natura Morta) - 1949
Oil on canvas
32.5 x 42.0cm
Art Gallery of New South Wales, Sydney, Australia
Still Life (Natura Morta) - c.1955
Oil on canvas
35.56 x 45.72 cm
National Gallery of Art, Washington D.C.
Still Life (Natura Morta) - c.1955
Oil on canvas
30.48 x 40.64 cm
National Gallery of Art, Washington D.C.
Still life (Natura Morta) - 1957
Oil on canvas
35.4 x 40.9 cm
Art Gallery of New South Wales, Sydney, Australia
Natura morta - 1958
olio su tela
25x30 cm
Collezione privata
Still Life (Natura Morta) - 1962
Oil on canvas
30.50 x 30.60 cm
National Galleries of Scotland, Edinburgh
Natura morta - 1963
Olio su tela
25x30 cm
Collezione Valerio De Paolis
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Os subtis esquemas de cor e as composições equilibradas combinam-se para produzirem uma obra de beleza simples e contemplativa. Durante a sua carreira, Morandi pintou quase exclusivamente jarras, tijelas garrafas e frascos, defendendo a simplicidade da vida rural. A sua intensa concentração na forma, cor e espaço, presente nas suas paisagens despovoadas e naturezas mortas, reflete uma prespectiva da realidade profundamente introvertida e desprendida. O seu estilo sóbrio, que nos atrai pelas suas qualidades espartanas e clássicas é, ao mesmo tempo, perturbador e sedutor. "Nada é mais abstracto do que o mundo visual", afirmou Morandi. Os ritmos tonais descontraídos e a limitada variação de cores da sua obra revelam Morandi como um pintor que apenas quis captar a essência dos objectos e dos cenários. Além dos seus quadros de garrafas e casas isoladas na floresta, Morandi fez muitas gravuras a água-forte, que são estudos sobre luz e sombra, brilhantemente compostos.
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on Segunda-feira, Setembro 18, 2006 at 7:08 PM.
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3:16 PMBottles and Fruit-Bowl - 1º lugar no podium, se me é permitido opinar.
Aqui, há momentos de prazer.
Obrigada.
9:40 PM
Deslumbrante.
Cumprimentos
11:29 PM
Sua arte ocupou-se das coisas humildes, quietas, íntimas. Pintou a poesia dos objetos e o idioma da solidão. G.C. Argan o considerava um dos grandes mestres do século XX. Sua obra é uma viagem pelos caminhos da ternura humana. Seu estilo é exigente e muito sutil. Porém, nada retórico.
Um abraço do Rio de Janeiro: Alexandre.
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