O SÉCULO PRODIGIOSO

A arte no século XX

Boccioni, Umberto - Futurismo



Self-Portrait - 1905
Oil on canvas
20 1/4 x 27 in (51.4 x 68.6 cm)
Collection Lydia Winston Malbin, New York



The Mother - 1906
Pastel on paper
28 3/8 x 20 1/2 in (72 x 52 cm)
Collection Antonio Catanese, Milan



Modern Idol - 1911
Oil on wood
23 1/2 x 23 in (59.7 x 58.4 cm)
Estorick Collection of Modern Italian Art, London








States of Mind: The Farewells
States of Mind: Those who go

States of Mind: Those who stay
1911
Oil on canvas
70.5 x 96.2 cm
Museum of Modern Art, New York



Elasticity - 1912
Oil on canvas
39 3/8 x 39 3/8 in.
Collection Dr. Riccardo Jucker, Milan



Horizontal Volumes - 1912
Oil on canvas
37 3/8 x 37 5/8 in (95 x 95.5 cm)
Staatsgalerie Moderner Kunst, Munich



Dynamism of a Soccer Player - 1913
Oil on canvas
193.2 x 201 cm
Museum of Modern Art, New York



Dynamism of a Man's Head - 1914
Pasted papers, watercolor, gouache, ink,and oil on canvas
Civico Museo d'Arte Contemporanea, Palazzo Reale, Milan




Interior with Two Female Figures - 1915
Watercolor, tempera, ink, and pencil on cardboard
25 7/8 x 18 7/8 in (65.7 x 47.9 cm)
Civico Gabinetto dei Designi, Castello Sforzesco, Milan



Development of a Bottle in Space - 1913
Bronze
15 x 24 x 13 in (38.1 x 61 x 33 cm)
Private collection



Unique Form of Continuity in Space - 1913
Bronze
126.4 x 89 x 40.6 cm
Private collection, Rome

.................................................................................
Montada sobre um pedestal duplo, a extraordinária estátua de bronze "Unique Form of Continuity in Space" parece uma figura a avançar a passos largos. Os elementos arredondados e angulares desta obra assemelham-se a formas de plantas e animais, mas também evocam as formas e o movimento das máquinas. O sentido dinâmico da energia e movimento é um conceito futuristaque até então tinha sido expresso apenas na pintura. Boccioni assinou o Manifesto Futurista em 1910, junto com Balla, Carrà e Severini. O pintor e escultor Umberto Boccioni foi o mais importante teórico do Futurismo. A sensação dinâmica é o principal valor de sua arte - a acção que se traduz na pintura pela prática das técnicas neo-impressionistas, associadas aos princípios do Cubismo, particularmente depois de seu contato em Paris com Pablo Picasso e os outros cubistas em 1912. Sua pintura abordou temas político-anarquistas, cenas de grande movimentação de figuras em tensão dinâmica e mesmo composições quase abstractas, articuladas pelas linhas-força. Foi inovador na escultura, rompendo com a tradição de Rodin e procurando solucionar todos os aspectos da forma dinâmica na linguagem tridimensional. Suas esculturas ultrapassaram a questão do movimento absoluto para um movimento relativo, estabelecendo uma tensão e fusão da forma e do espaço, que se interpenetram. Realizou, ainda, experiências com materiais não tradicionais da escultura, justapondo e articulando vidro, madeira e couro, em trabalhos que chamou de polimaterici (polimatéricos). Nascido em 19 de Outubro de 1882, Formou-se em Roma, com Gino Severini, no ateliê de Giacomo Balla, nos primeiros anos do século XX. Convocado para lutar na Primeira Grande Guerra, serviu na artilharia, em Sorte, próximo a Verona, onde morreu após uma queda de cavalo durante exercícios militares, no dia 16 de Agosto de 1916, interrompendo-se bruscamente a carreira de um artista brilhante.
.........................................................................................
« Home | Next »
| Next »
| Next »
| Next »
| Next »
| Next »
| Next »
| Next »
| Next »
| Next »

10:01 PM

Mais uma vez aprendi imenso! Gostei imenso.
Abracicos!    



» Enviar um comentário